敦煌石窟壁画佛教本生故事对中国动画创作的启示作者：李小斌 常亚恒来源：《艺术科技》2013年第09期 摘要：早期，中国有关佛教本生故事的影视动画作品，无论是影片的故事结构还是影片的彩都取得了不菲的艺术成就，彰显了鲜明的民族艺术特征。其中敦煌石窟壁画佛教本生故事一枝独秀，在中国动画创作中的地位尤为重要，敦煌石窟佛教本生故事，对推动中国动画的发展具有重要的意义。
关键词：敦煌；本生故事；动画
动画这个舶来品，迄今为止在中国已有九十多年的历史。20世纪50年代，动画艺术家特伟提出“探民族风格之路”的口号，动画艺术家开始注重对本民族风格的探索。艺术家注重从中国传统文化中汲取营养，佛教本生故事、剪纸、皮影、戏曲脸谱等众多传统艺术形式应用在动画的创作中，取得了骄人的成就。
1中国动画现状
中国动画从诞生到现在经过一代又一代动画人的不倦探索，取得了长足的发展，曾经形成了浓郁的民族特，在国际上取得较高荣誉，被称为“中国学派”，并且出现了《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《三个和尚》、《雪孩子》、《山水情》等优秀作品，其中成功的经验值得今天艺术家借鉴。[1]近年，随着我国综合国力的提升，国家和民间资本对动画的发展的投资力度不断加大，各地出现大量的动漫产业园，相关影视动画作品在质量和数量上都有明显的提升，但动画产业还没有达到与美、日、韩等动画大国分庭抗礼的程度。因而，我们有必要反思民族动画对中国传统文化资源的挖掘与借鉴所具有的积极作用。正如黄玉珊所说：“文化上的借鉴与传承，并非是空洞的概念。我们现在重新提出对传统文化艺术的继承，其目的是为了更好地发展现代化的动画产业。”[2]
2视觉彩
一部经典的影视动画作品，其背后成功的因素众多，不仅需要优秀的故事剧本，还需要清晰的画面质量，更需要绚丽的彩。动画作品中真实而细腻的彩，能够给观众带来全新的视觉享受。彩是一部动画影片不可或缺的艺术元素，彩在动画影片中为影片场景的塑造、故事情节的推动、动画角情感的表达以及画面的丰富起到了关键的作用，
彩极大地增强了影片画面的观赏性。敦煌莫高窟地处今甘肃敦煌，是汉唐河西走廊的要道，也是东西方文化交流的纽带。敦煌莫高窟现存有洞窟492个，两千多尊彩塑和四万五千平方米的壁画，其中不乏精美之作，皆是中外交流的瑰宝。莫高窟壁画遗存丰富、技法精湛，享有东方艺术宝库之称。就佛教壁画的内容题材上来看，佛教本生故事占据了大量的面积，尤其是南北朝时期的本生画艺术在整个敦煌壁画中具有较高的水准。敦煌佛教本生故事壁画的彩丰富且赋彩独具特，体现了西域佛教艺术与中国传统绘画艺术相揉合的过程中，外来艺术逐步民族化的艺术特点。透过敦煌莫高窟不同时期晕染敷彩的变化，可见中国传统绘画手法的运用表现出来的民族审美与精神面貌。佛教本生故事壁画特别是魏晋南北朝时期，在着上较为普遍的采用“凹凸法”，通过叠晕、渲染等手法绘制出斑斓的调。虽然说敦煌莫高窟壁画，在很长一段时间以晕染着为主，但是由于用笔的改变，单多层晕染越来越多的得到了使用，给人以明快鲜丽的效果。在敦煌第285窟的《五百强盗成佛》中，画面上的用已具有极大胆的调配了……白、绿相间的骑兵，强盗们深浅不一的肤，都使画面显得更明快。[3]佛教本生故事壁画的彩给人无限的美感，壁画的彩不但符合形式美而且也满足了形象上的需要。动画影片《九鹿》根据敦煌莫高窟257洞内壁画《鹿王本生》故事改编而成，该片讲述了佛教一个关于因果报应的故事，
影片在彩上直接继承了敦煌壁画的用技巧，影片中，九鹿的形态肤、山川、河流等场景的彩都很好地保持了敦煌壁画原貌。彩在影片中发挥了重要作用，它对今天的动画创作者而言意义重大。在今天民族动画的创作过程中，对敦煌本生故事画彩直接或间接的运用，不仅有助于增强人们对中国民族传统绘画的了解，同时，也有助于开阔动画创作者对于彩认识视野的深度和广度。
