沙家浜，1971年谭元寿主演的革命京剧

作品简介

抗日战争时期，新四军某部指导员郭建光，带领18名伤员，来到沙家浜养伤，与当地众结下了深厚的友谊。为到这批伤员，日伪军对沙家浜地区展开了疯狂的大扫荡。为避开敌人锋芒，党组织安排伤员转移到阳澄湖的芦苇荡，敌人的扫荡一无所获。日寇并不甘心，命忠义救国军进驻沙家浜，设法到这批伤员。忠义救国军司令胡传魁、参谋长刁德一向阿庆嫂打探伤员下落，阿庆嫂与敌人巧妙周旋，并引诱敌人开，利用声通知了芦苇荡的伤员，使伤员提高警惕。沙家浜被敌人长期占据，阿庆嫂按县委批示派沙四龙把伤员转移到红石村。敌人不到伤员，抓来众拷问，一无所获，气急败坏地杀了一些众。几个月后，伤员痊愈，沙四龙也参加了新四军。指导员郭建光率领新四军战士，组成突击排，连夜奔袭，杀回沙家浜，此时正值胡传魁举办婚礼，新四军突然杀入，将敌人一举全歼。沙家浜经典剧照

经典唱段

1、祖国的好山河寸土不让

郭建光唱

朝霞映在阳澄湖上，

芦花放稻谷香岸柳成行，

全凭着劳动人民一双手，

画出了锦秀江南鱼米乡。

祖国的好山河寸土不让，

岂容日寇逞凶狂!

战斗负伤离战场，

养伤来在沙家浜，

半月来思念战友与首长，

也不知转移在何方。

军民们日夜反扫荡，

何日里奋臂挥刀斩豺狼，

伤员们日夜盼望身健壮，

为的是早早回前方。

2、《智斗》

胡传魁：想当初，老子的队伍才开张，

拢共才有十几个人，七八条。

遇皇军追得我晕头转向，多亏了阿庆嫂，

她叫我水缸里面把身藏。

她那里提壶续水，面不改，无事一样，

哄走了东洋兵，我才躲过大难一场。

似这样救命之恩终身不忘，俺胡某讲义气，终当报偿。

阿庆嫂：(白)胡司令，这么点儿小事儿，您别净挂在嘴边儿上，当时我也是急中生智，事过之后您猜怎么着?

胡传魁：怎么着？

阿庆嫂：我呀还真有点儿后怕呀。

参谋长，烟不好，请抽一支。

胡司令，抽一支！

刁德一：这个女人（哪），不寻常。

阿庆嫂：刁德一有什么鬼心肠?

胡传魁：这小刁，一点面子也不讲。

阿庆嫂：这倒是一堵挡风的墙。

刁德一：她态度不卑又不亢。

阿庆嫂：他神情不阴又不阳。

胡传魁：刁德一，搞得什么鬼花样？

阿庆嫂：他们到底是姓蒋还是姓汪?

刁德一：我要旁敲侧击将她放。

阿庆嫂：我必须察言观把他防。

刁德一：（白）阿庆嫂，

适才听得司令讲，

阿庆嫂真是不寻常。

我佩服你沉着机灵有胆量，

竟敢在鬼子面前耍花。

若无有抗日救国的好思想，

焉能够舍己救人不慌张。

阿庆嫂：参谋长休要谬夸奖,

舍己救人不敢当。

开茶馆，盼兴旺，

江湖义气第一桩。

司令常来又常往，

我有心，背靠大树好乘凉。

也是司令洪福广，

方能遇难又呈祥。

刁德一：新四军就在沙家浜，

这棵大树有阴凉。

你与他们常来往，

想必是安排照应更周详。

阿庆嫂：垒起七星灶，铜壶煮三江。

摆开八仙桌，招待十六方。

来的都是客，全凭嘴一张。

相逢开口笑，过后不思量。

人一走，茶就凉。

有什么周详不周详。

创作背景

1959年，上海市人民沪剧团编剧文牧和党支书兼团长陈荣兰，计划写一部反映新四军在江南艰苦奋斗的现代沪剧，在阅读了崔左夫的纪实文学《血染着的姓名》后，两人颇受启发。后又看到刘飞将军的回忆录《火种》，两人一致认为，这两部作品可以作为素材，创作一部抗日传奇剧。于是，他们采访了刘飞将军。不久，由上海市人民沪剧团集体创作、文牧执笔的现代沪剧《碧水红旗》诞生。1960年，文牧把剧名改为《芦荡火种》。1960年11月27日，上海人民沪剧团于共舞台首次演出，随后经过一次大的修改。后来该剧被北京京剧团看中。1963年，北京京剧团决定将其改编为京剧，随即成立由汪曾祺、杨毓珉、肖甲、薛恩厚组成的创作组，四人中以汪曾祺为主。改编为京剧后的《芦荡火种》最初取名为《地下联络员》，由赵燕侠扮演阿庆嫂，高宝贤扮演郭建光，万一英扮演沙奶奶，周和桐扮演胡传魁，蒋元荣扮演刁德一。1963年12月5日，该剧迎来第一次审查，审查后被认为没有脱离传统戏的框架。随后编导们重新加工剧本，并在演员阵容上做了加强和调整。由谭元寿扮演郭建光，马长礼扮演刁德一，王梦云则参加沙奶奶的排练。北京市长彭真还要求文化部请来了上海市人民沪剧团的《芦荡火种》剧组，进行了专场表演，并在表演结束后进行一对一的经验交流。此后，修改过的《地下联络员》又改成了沪剧原名《芦荡火种》，并在1964年3月底通过了第二次审查，随后进行了正式公演。

1964年4月27日，党和国家领导人刘少奇、朱德、周恩来、、陈毅等观看了京剧《芦荡火种》，在全国各大报刊进行了详细报道。7月23日，观看了《芦荡火种》。他对该剧提出了三点意见：第一，新四军的音乐形象不饱满，要鲜明地突出新四军战士的音乐形象。第二，军民鱼水关系不够突出，要加强军民关系的戏。第三，戏的结尾是新四军利用胡传魁结婚，化妆成吹鼓手、桥夫，搞出其不意的袭击。这样的结尾成了闹剧，全剧就成为风格不同的两截子了，应该改为新四军正面打进去，突出武装斗争的作用，强调用武装的革命消火武装的反革命。在谈到戏的名称时，说：芦荡里都是水，革命火种怎么能燎原呢？再说，那时抗日队伍已经不是火种，而是火焰了嘛。既然故事发生在沙家浜，中国有许多戏用地名为戏名，这出戏就叫《沙家浜》 吧。随后，剧组人员立即根据的意见，进行了认真的修改，新修改的加强了郭建光的戏，并将结尾改成郭建光率队伍连夜奔袭，攻进胡传魁的宅字。剧名也根据的建议改为《沙家浜》。沙家浜演出照片

人物介绍

演员表

职员表

作品鉴赏

《沙家浜》中的智斗，由于有了阿庆嫂、胡传魁、刁德一之间从各自的性格各自的利益各自的处境出发的勾心斗角，才使正面角与反面角在一个暂时排除了简单的政治价值判断的语境中展开生动的智力对垒。角之间才有了比较平等的斗争。尽管被硬性规定阿庆嫂这个角要比郭建光低一等级，但这位垒起七星灶，铜壶煮三江的阿庆嫂却是《沙家浜》中、也是样板戏戏剧中难得的一个不是依靠政治身份，而是用心计和胆识于不动声中战胜敌手的样板戏英雄人物。阿庆嫂的这一特性使她在众多“金刚怒目”式的样板戏英雄中间格外醒目。智斗是最精彩的一场，刁德一的狡猾多疑、阿庆嫂的虚与周旋、胡传魁的“江湖义气”，各有各的心思，各有各的算盘。特别是刁德一、胡传魁、阿庆嫂的三人轮唱，表面上不动干戈，但刁德一、阿庆嫂间的内心角斗已经充分展开，而胡传魁的愚蠢，恰恰折射出刁德一的狐疑和阿庆嫂的机智，也折射出这两个人智斗加暗斗的高度紧张。像智斗这样让敌我双方的三个人物在智力、勇气、情感获得了多样化的表现的样板戏片段似乎仅此而已。但恰恰是这个片段，让现众欣赏到了英雄的智，而不是再次确证英雄居高临下、理所当然的身份价值。

可惜，在样板戏中，《沙家浜》的智斗这样的片段是例外的例外。就是阿庆嫂这位女英雄，也因为从事的是地下斗争，在政治上应该从属于从事武装斗争的郭建光，因此，阿庆嫂这个角在等级划分上理所当然比郭建光低一层次。尽管《沙家浜》这出戏最早的剧名就叫《地下联络员》，以地下工作的传奇故事取胜，但为了突出武装斗争而不是地下斗争的主导地位，这出剧在修改为《沙家浜》过程中不得不遵命加重郭建光的分量，让郭建光在戏剧的关键处不时地发挥些重要作用，多说些有觉悟的阶级话政策话。但不管怎么改，观众欣赏的依然是说话滴水不漏带点江湖气的阿庆嫂，欣赏阿庆嫂如何周旋于胡传魁和刁德一这两男人之间。（余岱宗《论样板戏的角等级与仇恨视角》评）沙家浜剧照

唱腔设计

为了给潭元寿加工”朝霞映在阳澄湖上”这段西皮原版唱腔，剧组请来了谭富英、张君秋、李慕良、李金泉、王瑞芝等人，逐字逐句地进行精磨细刻：例如，”朝霞映在阳澄湖上”从旋律和结构上几乎与《甘露寺》中刘备唱的“深 宫何处不飞花”完全一样，但是时代不同，意境不同，角身份不一样。要用老戏的曲调唱出人民战士的革命激情，那么在吐字、发声和行腔中，就必须要充满青春的勃勃生机，而不能像刘备那样用纯正老生的唱腔唱得那么苍劲、深沉和厚重。

又比如，唱”朝霞”二字时，就必须要融合进武生的劲头，让观众感受到万道霞光喷薄而出的意境。在唱到”芦花放，稻谷香，岸柳成行”时，尽管也是借景抒情，但抒发的是革命的乐观主义精神和对祖国大好河山的热爱。因此，同样的旋律，同样的借景抒情，就不能像《武家坡》中身为西凉王的薛平贵那样悠闲地唱出“青是山，绿是水，花花世界”的韵味和感觉，而应该靠近《野猪林》中的林冲所唱的“柳阴下，绿野间，百鸟声喧”的英武刚烈气息，在唱腔的劲头中要大幅度地加强力度。到关键的地方，唱腔还要”大搬大撤”。当唱到”祖国的好山河……”时，旋律明显趋于低缓，以抒发革命军人对祖国山河的真挚情感，所以不能过快，否则就让人感到情感上的草率。再如，郭建光的核心唱段，第一句西皮导板“听对岸响数声震芦荡’，这句的开头和《王佐断臂》《黄金台》的导板“听谯楼……”的旋律几乎是一样的，最后的”’声震芦荡”则趁吸取了《战太平》中‘”头戴着紫金盔齐眉盖脸”翻高八度的嘎调旋律。

剧照精选

幕后创作

《沙家浜》是八大样板戏之一。京剧《沙家浜》的前身是沪剧《芦荡火种》。《芦荡火种》是由上海市人民沪剧团于1958年根据真人真事创作的一个抗日传奇。沪剧《芦荡火种》上演后，在戏剧界和观众中引起了广泛兴趣和强烈反响，仅上海一地，就有不同剧种的9个剧团对《芦荡火种》进行移植。而在全国演出《芦荡火种》的竟有31个剧团之多。

1963年，北京京剧团在改编沪剧《芦荡火种》的过程中把功夫放在了剧本的文学性上。京剧剧名最后由主席一锤定音，他幽默地说：“芦荡里都是水，革命火种怎么能燎原呢？再说，那时抗日革命形势已经不是火种而是火焰了嘛……戏是好的，剧名可叫《沙家浜》，故事都发生在这里。”于是剧名定为《沙家浜》。

京剧沙家浜剧照