黄磊新综艺取景地！一直被骂“假古镇”，却让无数艺术家为之疯魔

今年刚开年

严敏和黄磊就携新综艺《戏剧新生活》出山

仅仅才播了两集就打下豆瓣9.2分的高分

又把乌镇和戏剧推上了热议的高潮

正如吴彼说的，希望戏剧能真正的出圈

（但是抢戏剧票又难了）

这里没有狗血，也没有明星耀眼的光环

只有 7位不“出名”的戏剧/喜剧界人士

有全国独一的欧丁剧团合作演员丁一滕

有19年乌镇青赛第一、一紧张就干呕的刘添祺

有一部剧就演了2000场的顶级戏剧人刘晓晔

有《战马》中国版的马偶组导演刘晓邑

有国家话剧院的、青赛第一的吴彼

有戏剧人颜值担当的赵晓苏

有唯一稍有名气、“流量担当”的修睿

他们从“做戏剧挣不挣钱”这个话题出发讨论

虽然最后的投票结果是“做戏剧挣钱”

当听到连李立、金士杰老师都是

有点钱就来演戏剧，演到没钱了再去接电视剧

他们却用一部《养鸡场的故事》告诉大家

人一定要有梦想

不要只做一只会下蛋的“母鸡”

向往大海也是可以的

哪怕前往大海的路途遥远且艰辛

而这个综艺的拍摄地选在了乌镇

是无可争议的

乌镇戏剧节被称为中国最成功的戏剧节

2013年由黄磊、赖声川和孟京辉发起

如果你还没有去过乌镇，一定要去一次

因为那是能给你提供乌托邦式生活的地方

今天，来说说乌镇

它一直在被比较和“贬低”

总有人说：xx比乌镇古朴、比乌镇静谧

还有人说：xx是“小乌镇”、是“新乌镇”

但它却是我心中最特别的一个古镇

选择到处是酒吧的古镇

还是清爽统一的古镇？

上一次乌镇出现在大家视野中

还是一年前很多人开始说

“ 乌镇其实是一个精心打造的假古镇

里面的人都是演员，就是楚门的世界”

其实啊，这个故事得从一个人开始说起

陈向宏被称为“ 乌镇总设计师”

他是土生土长的乌镇人

他记忆里的小镇曾经很摩登

家里的手摇唱片机上

摆着“狗听牌”黑胶木唱片

放着《蔷薇蔷薇处处开》

乌镇处于苏杭沪中间

上世纪二三十年代，每晚四点钟

都有一班大城市开来的轮船停靠在乌镇码头

上海的信息能很快传到乌镇

他“固执地”想把古镇还原成他儿时的样子

2003年，政府融资10个亿

他将西栅的原住居民全部迁出

不想重走中国其他景区的老路

“ 一条老街加几个博物馆

临街的老房子修个外立面

然后破墙就开店了

这些古镇做的都是观光旅游”

他所遵循的就是

“用减法，把所有不协调的建筑通通拆掉”

他将所有的管线埋到地下

把景区内所有店铺的产权都拿回来

以至于“每天都有十多个老头在新华桥上骂他

说他是个败家子，说从来没看到过拆新房子的”

为了维持乌镇在商业化

和防止过度商业化之间的平衡

乌镇有很多极端的做法

比如“一品一店”，卖的东西绝不重样

那种周庄满街都是卖猪蹄的乏味

整个古镇晚上都是酒吧的轰鸣声

不会在乌镇出现

为了恢复100年前的样子

朴素、繁忙的各工匠各行其是地劳作

尽管这种劳动有可能只是演员在表演

他说

“ 乌镇就像一个图书馆，很大的图书馆”

争议一直在

只不过这种方式或许是

保护古镇不会走向“无序化”的最佳选择吧

这是乌镇发展的第一步

可能正是有了这样的选择

我们才能在乌镇看到

水乡风貌完整、生活气息浓郁的东栅

东栅景区于2001年开放

它更小家碧玉

更为注重原生态的住宅和文化

适合抽出一两日的时光来领略水乡风情

这里面有汇源当铺、访庐阁、皮影戏

翰林第、古戏台、修真观、茅盾故居

蓝印花布染坊、逢源双桥、香山堂等

轻松休闲度假、享受静谧夜的西栅

西栅景区于2006年开放

它更像是丽江

在这里有更多的酒店、休闲创意商铺

在一家酒吧或者咖啡店静静地喝一杯

或者去水上戏台、昭明书院、桥里桥看一看

新春还可以去水灯节看一看

这是西栅的样子

这是戏剧人的古镇

还是古镇人的戏剧场？

“戏剧本起于祀神的仪式

故当时戏剧的演出

除了私人的小型舞台和内廷专门建造的外

一般人看戏，得去神庙或逢有礼祭的地方”

其实乌镇的剧场和乌镇本身就有着天然的相似性

相声、戏剧在剧场之中演绎人们的生活

他们都处于一个相对隔绝的世界之中

这使人们从日常生活节奏中逃逸

剧院是建筑界公认最难设计的建筑类型之一

而在乌镇有8座剧院

给无数来到乌镇的人

提供专业的戏剧体验

乌镇大剧院

耗时三年、耗资近五亿人民币打造的乌镇大剧院

是以并蒂莲概念生发而设计的剧院建筑

一虚一实的两个椭圆巧妙结合

交替重叠处便是公用舞台空间

国乐剧院

这是西栅原住居民表演民间戏曲的场所

因其建筑在水上，所以又称“水上戏台”

是中国少有保存较完好现仍在使用的古戏台

沈家戏院

相传为尚书令沈约的后裔建造

是一座极具特的院子

坐北朝南、四间五进

各有天井、门楼间隔，2004年修复

蚌湾剧场

与秀水廊剧园由东西连廊相接

俗称东西小剧场，此为西剧场

其采用的舞台和观众席设计风格独特

可一次容纳200人左右同时观看演出

秀水廊剧园

原建筑格局为画廊，一层大厅、二层回廊

建筑层高12米，改建为戏院后

开创了国内小型剧院独特的环绕式舞台设计的先河

使得表演者能更方便的与观众互动

水剧场

水剧场本是乌镇的一处甲鱼塘

两千多个原木铺就的观众席掩映在树丛中

舞台背后的连绵的明清老建筑

一段残破的马头墙和半截石拱桥

远处的白莲古塔、文昌阁的飞檐翘角

一起勾勒出跃动的天际线

“ 最初，是一种相同的冲动

让人们走进教堂，也让人们走进剧场”

乌镇本身是具有剧场性的

东西栅景区的独立和封闭

仿佛如剧场一般将观众置于封闭空间里

隔离日常生活

在戏剧节时期的乌镇，这种感觉尤甚

曾经乌镇的原住民在西栅景区规划之后被迁移出去

但又以员工的方式重新回到乌镇

可能是民宿的员工，也可能是船夫

他们回到了曾经工作或者生活的环境里

扮演着这个地方的主人

但他们又似观众

静静地看着一批批游客来来往往

曾被木心嫌弃过的乌镇

你还想来吗？

1994年，他独自一人重回乌镇

却发现新时代乌镇的变化令自己倍感失望

写下了“ 永别了，我不会再来”的慨叹

“目前，我只知地名，对的

方言，没变，此外，一无是处”

1941年，17岁的木心离开乌镇

1981年，木心离开大陆去了美国

但对于乌镇，木心始终魂牵梦绕

2006年，在家乡人民的竭力盛邀下

木心最终重回乌镇安度晚年

深居简出于自己设计的“晚晴小筑”

直到2011年12月21日凌晨3时

告别人世

他就像是《楚门的世界》里的楚门

幼时的乌镇的美好印象，让他无法割舍

抗日战争时期

母亲带着木心弟暗暗潜回乌镇

他曾和母亲说到

“倒像是偷逛了御花园了

明夜我也去，带点酒菜，赏月”

那时候的乌镇，在木心记忆里是

“那时代，江南水乡的城镇

每到下午，寂寞得瘫痪了似的

早上是农民集市、茶馆、点心铺子

鱼行、肉店、到处黑簇簇的人头攒动

声音嘈杂得像是出了什么奇案”

“一直要到黄昏，才又是另外一种热闹开始

油坊、冶坊、刨烟作场的工人满街走

买醉寻衅，呼幺喝六...

走江湖的算命瞎子，斜背三弦

单手敲着小铜磐，一声声悠缓的‘叮…叮…’

使人兴起欲知一生祸福的好奇心”

这样的小镇生活

在悠悠时光中流淌着慵懒、寂寥

平淡而略带无聊的传统彩

不能不说，此时“现代”大潮尚没有浸入乌镇

乌镇人的生活是宠辱不惊、岿然不变的

这正与木心竭力提倡的“从前慢”的生活相照应

但现在乌镇早已与那次失望之旅的不一样

正如他所说：

“今日之乌镇非昔日之乌镇矣

一代新人给予我创作艺术足够的空间

所以我回来了”

94年他写下了《乌镇》一诗

“遵彼乌镇，循其条枚。未见故庥，惄如輖饥

遵彼乌镇，迴其条肆。既见旧里，不我遐弃”

陈丹青曾问木心

该诗是什么意思，木心正说到

“ 呶，五十多年了

故里居然还在，不肯遗弃我呀！”

家乡总是在肠胃里安慰游子的心

木心也是如此，94年回乌镇点上红烧羊肉

加了雪里蕻的黑鱼片串汤和半斤黄酒的时候

他却发出感叹：“ 从前乌镇冬令必吃羊肉

但黑鱼是上不了台面的，黄酒是不加糖的”

94年的乌镇食物是对他乌镇肠胃的背叛

抱腌太湖白水鱼

乌镇水域过去盛产此鱼，但近年来数量有所减少

一般白水鱼捕捞出水即死

但保存得法，其味不变

如若遇到活的白水鱼，则不要错失机会

可让店家活杀清蒸，尽品其鲜嫩原味

粽香扎肉

用粽叶包扎五花肉烧至酥软香糯

吃起来肥而不腻、酥而不烂

老鸭煲

选一年以上的中华绿头母鸭秘方腌制后

配以上等金华火腿、天目笋干

置于砂锅内，文火细炖4小时以上

有人云“一道老鸭煲，一段水乡菜史”

无愧镇店之宝，食客至爱

乌镇养育了木心，木心成就了乌镇

木心深爱乌镇，乌镇抚慰木心

从木心回来之时

大概也就变成了木心心中的那个乌镇了吧

乌镇

值得一来！

编辑@古一翻