一、教学目标
1、情感目标：通过聆听音乐、表现音乐和音乐创作活动为主的审美活动，丰富学生的情感体验。
2、知识目标：能够了解影视音乐之—场景音乐及其在影视剧中的作用。 3、能力目标：
使学生在轻松愉快的氛围中主动参与到音乐实践活动之中，并在音乐实践活动中学习最基本的音乐文化知识技能技巧，能够主动地体验音乐所表达的各种情感，并能运用音乐表情术语进行描述。。
二、难点与重点
1、重点：通过聆听、分析等，了解影视音乐之场景音乐在影视中的作用。
2、难点：理解影视音乐之场景音乐与影像的关系。
三、教学过程
一）导语：谈李安执导的武侠片《卧虎藏龙》
——视频播放《卧虎藏龙》背景音乐
看过李安执导的影片《卧虎藏龙》，觉得影片最引人入胜的是武打设计，最精彩的是人物对白，而最感人的则是其中的音乐。影片没有一般武侠片那种笑傲江湖的豪气，取而代之的是寻江湖人文内涵的一种深沉思索与含蓄。在第73届奥斯卡金像奖提名奖中，电影《卧虎藏龙》获得10项提名。最终拿到最佳外语片、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳音乐大奖。
今天，就让我们以电影《卧虎藏龙》中的两首音乐为例，来了解和感受场景音乐的魅力。
二）场景音乐赏析之一 —— 《夜斗》
1、——播放《夜斗》
思考：1）音乐与画面的关系？
2）请描述音乐力度、速度的变化与影片故事情节的关系？
学生回答后师小结：
影片中最叫座之处大概要数俞秀莲和玉娇龙夜斗这一场，青冥剑是影片的重要符号之一，它贯穿全片，是挑起矛盾、制造冲突的重要道具，片中的首场打戏便是因它而起。传统的中国鼓点一声紧似一声。两人在鼓声中凌空打斗，绝地奔走，鼓声所传达的意境竟是一个“上海宝山区房价多少一平方打”字所不能达到的。
1）打击乐——推进故事情节的发展、烘托打斗场面的气氛。 2）随着激烈的打斗场面，鼓声的速度、力度不断加以发展变化，充分烘托出紧张刺激的武打气氛，增强了动作的节奏感和力量感。
那么，什么是场景音乐呢?
课件出示：影视音乐之——场景音乐
场景音乐是指影视进行过程中使用的音乐。（除去片头和片尾音乐外）场景音乐是对某个
具体故事情节或人物感情发展变化进行的铺垫、烘托和渲染，具有营造戏剧性高潮和推动情节发展的作用。
其作用：浦东天气1、描绘作用。主要用音乐渲染烘托画面的情绪与气氛；2、推动剧情发展作用。
在这部电影中，于秀莲和玉娇龙的打戏在玉娇龙抢的青冥剑后，在于秀莲家两人第二次大打出手。随着激烈的打斗场面，鼓声的速度、力度不断加以发展变化，充分烘托出紧张刺激的武打气氛，增强了动作的节奏感和力量感。让我们来欣赏。
3）——播放视频
（二）场景音乐赏析之二——《穿越竹林》
1、导语:有人这样来形容音乐和电影画面的关系——音乐与画面调情，调情两字虽用的不怎样雅致，可又恰如其分地表达出了两者的亲密关系。让我们来欣赏场景音乐之——《穿越竹林》。
2、让我们先来聆听箫的音
3、播放《穿越竹林》音乐
——思考：你都听到了哪些声音？
生回答后师小结:
箫的舒缓柔美、哀婉惆怅；人声的虚幻神秘、渺远空灵；大提琴的感叹、无奈。
4、聆听、视唱箫演奏的旋律，感受其舒缓柔美、哀婉惆怅的情绪特征。
5、聆听、视唱大提琴演奏的旋律，感受其情绪特征。大提琴奏出的感叹、无奈的旋律，体现出人物情感与行为间的矛盾、犹豫。
6、复听《穿越竹林》音乐，在图谱上绘出人声吟唱的部分。
7、学生回答，师订正
四、对比分析：两段不同风格形式的配乐在烘托气氛、增强故事表现力方面起到了哪些作用？
学生回答后师小结：
《夜斗》 音乐使打斗的气氛更加激烈，故事情节更加扣人心弦。
《穿越竹林》音乐体现出两代人对爱情的态度及人性中欲望和自我戒律之间的矛盾冲突：玉娇龙骄纵任性；李慕白隐忍压抑。
五、欣赏电影片段《穿越竹林》
六、回顾上节课内容，学生总结概括影视音乐的分类及作用。
七、小结
电影音乐中的场景音乐是必不可少的，不同的场景需要不同的场景音乐来烘托，因此可以说，影片的场景音乐为整部电影情节的设计、气氛的烘托、内容的彰显、主题的表达都起到了很好的作用。让我们在关注电影情节的同时，来关注电影音乐。
《飞天仙子》
课 型：欣赏课
课 时：1课时 教 学 目 标： 芙蓉古镇在哪里
上海免费公园排名好玩的地方
(一) 通过欣赏，感受和体验舞剧选曲的风格特点，喜爱舞剧、舞剧选曲这种艺术形式。 (二) 聆听民族舞剧《丝路花雨》选曲《飞天仙子》，感受民族舞剧选曲的风格特点，能够从几首舞剧音乐中辨认出民族舞剧音乐。
盐湖城旅游景点介绍及景区简介教学重难点：
能够辨别这首乐曲的不同情绪、风格。了解中国舞剧的发展。
教 具： 教学光碟 多媒体
教 法： 讲解法、视图法、欣赏法 分析法 教学流程：
（一） 导 入：
1、背景介绍
①．《飞天仙子》(舞剧《丝路花雨》选曲) 1．作者简介
《丝路花雨》由韩中才、呼延、焦凯作曲。甘肃省歌舞团编剧。刘少雄、张强、朱江、许琪、晏建中编导。 2. 舞剧《丝路花雨》简介
六场民族舞剧《丝路花雨》1979年首演于甘肃兰州。
剧情梗概：在盛唐时期，丝绸之路上，各国商旅络绎不绝。突然狂风四起，老画工神笔张带着女儿英娘救起了昏倒在沙漠的波斯商人伊努思。但在途中，英娘被强盗劫去。数年后，在敦煌市场中，伊努思仗义疏财，为沦为歌舞伎的英娘赎身，父女得以团聚。在莫高窟中，神笔张按照女儿的舞姿画出敦煌壁画的代表作——反弹琵琶伎乐天。英娘与波斯人们朝夕相处，互授技艺。为免遭市曹毒手，英娘随伊努思出走波斯。后来，伊努思奉命使唐，英娘随之踏上归国的旅途，市曹为泄私愤，唆使强人窦虎于阳关外烽火台下拦劫，神笔张点火报警，救伊努思于危 危难之中。在敦煌二十七国交谊会上，英娘化妆献艺，借机陈诉市曹和窦虎的罪状，剪除了丝绸之路隐患。
《丝路花雨》音乐采用以我国民族乐队为主的混合乐队演奏，音乐以我国古典音乐为基础，吸收了《春江花月夜》、《月儿高》等民族古曲的韵味和调式特点，以及民间戏曲音乐的表现形式，同时还吸收了与丝绸之路有关的回族、维吾尔族的音乐素材，具有浓郁的
古典音乐风格和鲜明的民族特；另外，音乐还将一些波斯音乐素材加以发挥，体现了剧中波斯人的风俗特征。
2.乐曲分析
《飞天仙子》是《丝路花雨》的序幕“飞天仙子舞”的音乐。配合在天际遨游的仙女向人间播撒花雨的舞台场景，以起伏流动的优雅旋律和徐缓轻盈的节奏，塑造了敦煌壁画中的“飞天”的形象。
(二)欣赏《飞天仙子》 1．请学生体验音乐与感受、体验这首乐曲的风格，发表自己的见解，进行评价。巫山小三峡旅游攻略 2．结合欣赏简要说明：乐曲的背景、理解这首乐曲的音乐情绪和风格特点。
（三）相关知识的学习 中国舞剧的发展 我国的舞剧是一门年轻的艺术。作为可发展成舞剧的因素，则可追溯至商周年代。在我国的民间舞蹈中，尤其是戏曲艺术中，保存着不少小型舞剧和舞蹈性很强的剧目与片断。20世纪40年代前后曾有过吴晓邦创作的《虎爷》、《宝塔牌坊》等作品。1949年后，舞剧事业有了较大发展，大型舞剧有《宝莲灯》、《小
刀会》、《鱼美人》、《五朵红云》和《红娘子军》、《白毛女》等数十部。近年来，舞剧创作不仅在戏剧结构、舞蹈语汇、舞美设计等方面，而且在音乐创作表现手法上，都有不少突破和创新，出现了《丝路花雨》、《奔月》、《文成公主》、《魂》等有影响的作品。我国的舞剧有的增加了歌唱形式的插曲，如《红娘子军》和《白毛女》。
乌苏里船歌
学习目标：
知识与能力；能够用积极的态度参与音乐欣赏实践活动，喜欢我国东北地区的民歌、民间音乐，并
乐于了解其音乐文化。
过程与方法；能够用明朗质朴、兴奋自得的情感演唱《我的家乡多美好》。能够感受《乌苏里船歌》
并能体验民族风格或地方风格。
情感、态度、价值观：能够在感受、体验音乐的基础上初步理解民歌、民间音乐与创作音乐之间的
“源”、“流”的关系。
学习重难点：
感受《乌苏里船歌》所表达的情感，结构以及民间音乐与创作之间的关系。
学习过程：
（一）导入
师：我国有五十六个民族，请问大家能够说出几个民族的名称并说出这些民族的音乐风格？
生：蒙古族、维吾尔族、苗族、朝鲜族、等等。
（二）新授
