感性与理性的碰撞
作者：***
来源：《艺术研究》2020年第03期
摘 要：本文主要從“留白”的目的和价值来研究留白艺术在中西方版式设计的不同内涵，分析中西方艺术中留白的精髓所在，阐述留白在中西方艺术设计版面安排中重要地位和价值，并以茶仙卢仝形象在济源市思礼镇VI设计中的应用为例，探讨如何通过巧妙地排版实现将传统文化更好地与现代设计相结合的问题，提出将留白更好地应用于版式设计应该注重“留白”艺术的精髓，应该在汲取西方现代版式设计经验的基础上，注重中国传统文化意蕴之内涵，化空为繁，化空为灵，化空为奇，创作出更有意蕴、更具魅力的作品。 梅西说冠军属于天堂的马拉多纳
关键词：版式设计 留白 中西方 文化耦合 意境 视觉 准确地说，“留白”艺术这一叫法指的应该指的是中国传统艺术中的一种画面表现形式。“魏晋南北朝时期著名画家谢赫在《古画品录》中提出绘画的六条标准：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置（或经营置位）、传移模写（传模移写）。？譹？訛”清代邹一桂《小山画谱》将六法中的“经营位置”放在第一位，“经营位置”指的就是画面的构图安排，而“留白”作为画面安排中不可或缺、至关重要的部分，被众多大师在画面中用的出神入化。密不透风疏可走马，方寸之地亦显天地之宽，成为我国传统绘画和书法艺术中虽无形无但却最“浓墨重彩”的一笔。而由西方传入中国的现代版式设计，讲究根据人的视觉需求合理、适当的安排画面，尤其是在信息量过大的现代社会，版式设计作为现代设计中不可或缺的重要一环，担负着受众直观视觉体验的重任，将过量的信息安排删繁就简，为受众的视觉“减重”，理性的留白，疏密有致，成为解决现代由信息超负荷带来的视觉疲劳的重要策略。这种文化耦合下的“留白”形式，越来越成为一种新颖而又特别的视觉元素，在当今版式设计中扮演着愈加重要的角。 一、中国传统艺术中的“留白”
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1.意韵营造
中国传统绘画中的留白意在意韵的营造。“现代钱钟书给予了正确的标点：‘六法者何？一、气韵，生动是也;二、骨法，用笔是也;三、应物，象形是也;四、随类，赋彩是也;五、经营，位置是也;六、传移，模写是也。’”？譺？訛由六法中可以非常清楚的看到国画中对气韵的总体要求。气韵，即神韵、韵味、意韵是也，“在东方，古典的理念毋宁说是作为写意的表现。”？譻？訛国画中讲气韵开合，指的就是一幅画面的起承转合、脉络走势。而决定脉络走势的关键又在于位置的经营和布局。这一点清代邹一桂在《小山画谱》中已经明确提出。“以六法言，当以经营为第一，用笔次之，赋彩又次之，传模应不在内，而气韵则画成后得之。”留白，作为国画中非常独特的一种语言，在画面中从来不拘一格。它可以指广袤的天空，也可以指开阔的地面，既可以是流动的江河，又可以是苍茫的雪地，甚至是任何其想表达的事物。在画面布局中，亦是非常重要的一部分。国画中讲究“疏可走马，密不透风”，疏，用的大多就是留白。落笔的部分和留白的部分形成虚实两种意境，“虚实相生，皆成妙境。” 与笔墨下的景物形成鲜明对比，既丰富了视觉表现，又给人无尽的联想。“‘留白’不仅衬托了画面的主体，给主体形象有活动自由的空间，同时也扩大了画面的意境，是所谓形象的延伸。”？譼？訛总之，“白”，在国画中给人以无尽的想象，
实景卫星地图高清版而由“白”营造出的意境，仿若一条看不见的气脉，起承转合，抑扬顿挫，让整个画面变得更加生动，一种独特的意境随之而生。“留白”作为中国画形式美中最重要的一种表现方法，是呈现中国画空间感、艺术感的重要手段和技巧。？譽？訛
2.空即灵
国画中的留白往往并不是真正的空白，它不仅仅是一种画面疏密的布局安排，更多体现的是一种灵秀、灵气。就像汉语词汇中的“空灵”，空与灵本就在中国传统思维中本就是两个相生的词。正是因为“空”的无形无，所以它可以任意带入任何境地，可以由画家赋予任何的寓意和内容，天空、地面、水、雪等等，这些被画家“定义”的无形无的“白”，让画面中所有“空”的部分自成一体，让停顿和转折更像一气呵成。仿若一条灵动的气脉，让整个画面灵动起来。众多专家认为国画的留白，留的其实就是“气”，而“气”是最灵动最具生命力的。“白”可以说是国画中“气”的载体，“白”的意象贯穿了整个画面的气息。在中国传统审美中，一幅好的绘画作品，一定是不板不死、充满灵气的，要透气，要有开流。？譾？訛能够自然灵秀、生生不息，于静止中感受到流动，因此，在国画中，空即灵。
重庆索道公司 3.崇尚自然的道家思想和内敛含蓄的文士情怀
中华传统文化传承几千年，儒家和道家是其中影响最大、最远的流派。道家追求的是返璞归真，形神兼养，讲究无为而治、顺其自然。“气”归“道”，而“道”为“虚无”，如老子的“大象无形”，庄子的“朴素而天下莫能与之争美”，“淡然无极而众美从之”。而受这种思想熏陶，对中国传统绘画来说，“留白”可以说是审美之必须。无即是有，无中生有，无之，恬淡自然。“白”可以是天空、是浮云、是流水、是迷雾、是尘壤，同一幅画面上的不同位置的“白”处，因与不同的“实景”相配合，即产生了不同话语意义。而儒家则讲究尊卑、道德、礼仪，上流阶层的文人学仕往来无不谦虚有礼，说话、文章内敛含蓄，艺术作品排版布局亦忌“满”。留白从某个角度来说，正是这种不张扬、谦虚、内敛的文士情怀的一种体现。“这种思想也深深地影响了当朝的艺术作品。这些文人情怀或者说文人精神，历经朝代更替依旧绵绵不息，甚至可是说是历经千年的历史文化洗礼演变至今的核心理念。”“留白”正是这些理念的一个体现、一个必然。
二、西方现代版式设计的“留白”
1.视觉策略
版式设计，英文单词为lay out，分词翻译就是配置、规划、划分等，这与中国传统绘
画“六法”之“经营位置”不谋而合。但现代版式的基础则是视觉心理和彩生理等，现代版式设计指的是根据信息传达的需求，把特定的视觉信息要素（图像、标题、文案、图形、彩等）在版面上进行安排的设计。不同的布局安排带来不同的视觉感受。版式设计的目的就是通过设计来更好、更有效地传达设计对象中的内容和信息。随着信息社会的发展，“在海量信息充斥的时代，每个人每天都会面临来自四面八方汹涌而来的信息狂潮，这使得我们在这个看似高效的传播社会中对信息有所选择的同时又显得无能为力。”？譿？訛因此，人们更渴望一种更简洁、更轻松的视觉体验，为视觉减负，留白手法作为一种减少画面元素的重要手段，可谓应运而生。西方现代版式设计中的留白，指的就是构图中的空白。在版面设计中，没有比“空”更少的了，因此，留白成为现在减法设计和简约风格设计的重要手段。除此之外，留白还是让版面具有空间感和虚实感的重要元素。现代版式设计讲究的是黑、白、灰的对比，这里的“白”是用来表现版面上未放置任何图文的空间，指的就是我们所说的留白。留“白”在版式设计中非常重要，其形式、大小、比例，决定着版面的视觉空间效果。在版式设计中，巧妙的留白可以起到衬托主题、聚焦视线并能形成版面空间层次感的作用。？讀？訛
