同学们好，我是陈老师。今天我们来学习一种新的空间技法——三远法。
在这节课中，我们将深入了解什么是中国山水画的三远法，如何实践去表现这种技法？
相较于西方风景画，中国山水画早了一千年。七千年前，古人们在定居的农耕文明中，将认知用图案的方式记录下来。除了对生产器物的认知外，亦产生了形上美的认知，而中国山水画的“三远”技法便是古人认知觉醒的重要体现。 一、三远法的由来
什么是三远法？三远法是中国古代山水画中的中的一种时空观，它以不同的视点赖观察和描绘景物，力求全方位的表现自然。
宋代的画家郭熙在《林泉高致》一书中提出“三远法” ，分别是：
全国旅游地图精简版高远法、深远法、平远法。连云港特产
三远法打破了一般绘画以一个视点，即焦点透视观察景物的局限。
二、三远法的特点
国外旅游景点高远
古语有云：“自山下而仰山巅，谓之高远”。高远亦可以称为“虫视”，即是故意将自己置身低处，看什么都高大雄伟、气势磅礴，视平线往往处于画面的下端，以此法描绘崇山峻岭最为合适了。
比如欲夸山川之高俊，可以把人物、房屋、树木画的很小，诸如范宽的《溪山行旅图》，沈周的《庐山高图》；亦可将高俊的山峰推出画外或者隐入云层，使观者自行想象山峦的伟岸程度。
黄山当地参团旅行社要画高耸的形势，则可将下部虚隐起来，如要画山顶则可虚化山脚，正如郭熙所说：山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣。反之，如欲画较远的平川，则可把上面虚起来，以造成平川万里之势，北宋范宽的《溪山行旅图》就是运用高远法的典型佳作。
深远
广州长隆野生动物园
古语有云：“自山前而窥山后，谓之深远。”。如同借给观者一双千里眼，能看到万水千山，丘陵沟壑亦浓缩在画面的尺寸之间。视平线则多处于画作的上端，类似于“鸟瞰”之感。画面的进深很大，造成一种空间深远的意境，《林泉高致》中郭熙如是描述道：水欲远足出之则不远，掩映断其脉则远矣。
平远景则要画出左右辽阔的空间，诸如元代黄公望的《九峰雪霁图》，山莽莽，溪流回转，这便是深远法的经典体现。
“平远”画法的题材有两类：一种是矮山以及丘陵的平远山水，一种是仅有田园溪流的平原大地。黄公望的《富春山居图》和倪赞的《紫芝山房图》便属于平远山水的类型。画者在描绘平原景的辽阔时，也是采用类似的手法，但应当利用景的透视，如林带、田埂的透视，河流的纵横，这些都能带来良好的平远效果。
“远”在中国古代山水画中的重要意义是什么？
在中国古代山水画中，“三远”往往混合在一起运用。尤其是“深远”，其实不能单独成立，它或归于“高远”，或归于“平远”。山水画的“远”是山林隐逸文化的体现。
六朝时期的宗炳在著作《画山水序》中谈及：“竖画三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。”三远法的确立是中国传统山水画成熟的体现。它打破了时间与空间的局限，把人的视线导向无限的空间，充分体现了中国山水画的创造性。
同学们在课堂练习中尝试运用所学的知识分析倪瓒《渔庄秋霁图》，并参照下图白描的技法绘制出来。
