沉浸式体验是⼀种全新的⽹红型体验业态，常见于娱乐和教育⾏业。它⼀改传统向项⽬被动型的体验⽅式，通过代⼊式场景、多感官包围、互动叙事⼿法、社会需求实现和⾃我发现等奇妙⽅式。让参与的消费者能顺时脱离现实环境，浸⼊到如同电影、游戏或梦境般的环境中。成为或成就梦想中的⾃我。可参考《私⼈订制》，《西部世界》，《骇客帝国》，《头号玩家》。
沉浸式旅游体验即通过全景式的视、触、听、嗅觉交互体验，使游客有⼀种“⾝临其境”的感觉。互联⽹技术的兴起，⾼科技的应⽤，将使⼈类进⼊“时空的穿梭”和“虚拟世界”时代，旅游产业也将迎来体验化的新时代。 01
沉浸式旅游体验要素
1.1沉浸式“吃”法
利⽤3D投影映射技术，把餐桌变成⼀场有趣表演秀的“舞台”。桌⾯除了⼲净的盘⼦、杯⼦和⼀些餐具外，空⽆⼀物，这⼀切都是依靠上⽅的投影仪。将⽣动有趣的数字内容投影到餐桌上，让整个⽤餐过程变得不再枯燥单⼀，给⾷客带来独特的⽤餐体验。
利⽤360度全息投影技术让游客可以⾝临其境地坐在沙漠、雪⼭、海底⽤餐，还有鸟语花⾹、风声海浪做伴。⽤餐的时候，各类鱼甩着尾巴在四周游动，海⽔的波纹在餐桌上随意流泻，在⽔波荡漾中仿佛置⾝深海的蓝⾊梦境。
1.2沉浸式“游”法
将展览品通过3维、5维数字化扫描，并通过全息投影展现，游客可全⽅位、360度对展品进⾏观赏，并获得空前的科技感体验，可极⼤提升游客兴趣值。同时数字化展品可通过动作捕捉技术将其活化，例如活化原始⽣物、古代场景等，这都将带给游客极强的感官体验。
通过AR 应⽤App，将虚拟的形象与实景叠加，游客只需跟随⼿机中的虚拟形象前⾏，同时通过GPS技术实景定位，显⽰游客所在位置，将导览与趣味互动完美结合，提升游客旅游体验。
1.3沉浸式“住”法
通过VR投影技术，将房间投影成任意⼀种主题世界，⽤户可通过智能⼿机应⽤对投影进⾏控制，同时将房间元素与投影同步，⽐如让游客感觉到房间的灯光变蓝、床在随着波浪移动等交互体验，使游客沉浸在⾃⼰打造的虚拟现实中。
1.4沉浸式“购物”
将3D全息技术与⼴告结合，使产品的视觉效果更加震撼，顾客不需要附加设备，就可以观看⽴体的装饰设计，同时极⼤提⾼了对产品的好感与新鲜感。
1.5沉浸式“娱乐”
武汉中山公园游乐项目使⽤激光投影、超⼤全息幕，结合创意及后期制作，打造超炫的全息plus show，带给观众震撼⽣动的灯光交互体验。
八达岭长城图片高清>酋长球场02
沉浸式娱乐经典案例
2.1虚拟旅游景区体验
倾听安妮·海瑟薇⼩屋（AnneHathaway’s Cottage）内⽼爷钟的钟声，悠闲地漫步于杜德尔门（Durdle Door）的海滩，或是欣赏罗斯林教堂（Rosslyn Chapel）的合唱。现在，诸如此类种种美好，不仅是来到英国后能感受的体验，海外游客甚⾄在到达前就可以提前享受了。
英国旅游局已打造了⼀系列360度沉浸式体验，以便让海外游客⾜不出户就能进⼊英国最受喜爱的景点。这项活动是政府已取得巨⼤成功的“⾮凡英国”旅游项⽬的⼀部分，旨在吸引更多海外游客游览英
国各地。项⽬使游客前往苏格兰和威尔⼠两地旅游的可能性翻番。沉浸式体验不仅能让潜在游客在来英国之前领略英国最⾮凡的旅游景点，还能激发更多⼈前往英国旅游。英国旅游局将利⽤“⾃然美景在GREAT英国”项⽬来继续推动英国各地旅游经济的平衡发展。
2.2沉浸式展览
将⼿掌按在墙壁上，⽚刻后，⼀团鲜花便会在你的指尖骤然盛放。⿊暗的空间内，“鲸鱼”从你的脚下游过，“蝴蝶”闻声飞舞，⾃然中的⼀切都仿佛与参观者⼼有灵犀。这个名为“涂鸦⾃然”的沉浸互动项⽬，是位于央美术馆的“teamLab未来游乐园”⼤型沉浸式新媒体艺术展览中的⼀个有趣的项⽬。
“teamLab未来游乐园”⼤型沉浸式新媒体艺术展览共分为“涂鸦⾃然”、“彩绘动物”、“彩绘城镇”、“⼩⼈⼉所居住的桌⼦”、“串联吧！积⽊⼩镇”、“天才跳房⼦”、“远古神灵故事”、“光球管弦乐团”⼋个部分。
与⼤多数把观众与展品截然分开的展览不同，观众的⼀举⼀动都是“teamLab未来游乐园”必不可少的⼀环。如在“涂鸦⾃然”、“彩绘动物”、“彩绘城镇”三个版块中，所有出现在墙壁和地⾯上的动物、花朵与房屋都是需要观众亲⼿创作的。
⼊场时，观众可以领取专⽤的画纸，为⾃⼰喜欢的图案上⾊，这些图案经过扫描后，就会以投影的形式成为展览影像中的⼀部分，每当观众⽤⼿触碰，影像就会相应地做出变化。
我们可以在“涂鸦⾃然”中见证“动物”的繁衍⽣息，也可以在“彩绘城镇”中控制⾃⼰的飞船击落前来袭击的怪兽。在其他部分的展览中，观众同样需要⾃⼰动⼿，感受沉浸式互动体验的乐趣。
2.3沉浸式旅游演艺
在⼀般的观念中，演出是在传统的镜框式舞台上进⾏的，观众⾯对镜框式舞台，观众保持安静，各⾃观看舞台上的演出内容。
近⼏年来，由于多媒体技术、虚拟现实技术、增强现实技术、三维实境技术、多通道交互技术或机械数控装置等新科技在舞台上的应⽤，使得旅游演艺的观演关系产⽣了巨⼤变化，直接影响观众的观演⾏为，并且将表演艺术、视觉艺术制造出新的花样，打造出观众体验的沉浸环境，这种变化，不单在空间上对正统旅游演艺做出了突破，更是从故事⽂本、观演关系等⽅⾯提出了新的美学追求。
敦煌旅游十大景点这种⾼科技元素与旅游演艺的⾼度融合，让新技术相结合的沉浸式体验旅游演出得以产⽣。沉浸式旅游不是⼀个由传统旅游⽅式表达的旅游形式，它完全依靠把观众带⼊到活动⾥⾯，不仅是视觉、听觉体验，更是⼀种全新的情境体验式的旅游形式。不仅仅是完成⼀个维护结构，实际上也是演出的⼀个延伸、铺垫，让观众在⾏⾛的过程中，在进⼊场地之后、离开场地之前能感受到演出带给游客的全新体验。
后、离开场地之前能感受到演出带给游客的全新体验。
2.4沉浸式热门IP旅游体验
VR技术、⼈机交互技术、⼈⼯智能技术、全息等技术突破了原有的旅游体验局限，带来全新的旅游产品和设施设备，全⾯升级旅游⽬的地建设。
这些技术将多⽅位渗透到未来的旅游⽬的地设计建设中，产⽣真实场景和虚拟场景的重叠，提供古迹复原和数字化⽂化遗产保护，使得⽬的地建设的模式和⽅法发⽣重⼤改变，旅游者体验和现场效果都将得到增强。⼈⼯智能能更精确地获得消费者数据，VR和⼈机交互设备可以让游客与虚拟世界交流和互动，改变旅游者的消费决策。
迪⼠尼耗资5亿美元打造了《阿凡达》实体公园。2017年5⽉27⽇，“潘多拉：阿凡达世界”（Pandora—— World of Avatar）主题乐园在美国的奥兰多迪⼠尼正式迎来它的第⼀批访客。这⼀造价⾼达5亿美元的主题乐园是奥兰多迪⼠尼10多年来最⼤规模的扩建，迪⼠尼把它放在了之前⼈流最少的动物王国区域内，想借阿凡达的热度增加⼈们在这个区域的到访和停留时间。在这个造价不菲的“潘多拉星”⾥，有漂浮的⼭，发光的⾬林，甚⾄还可以“坐”在⼥精灵的背上飞跃峡⾕。
在主题公园中，游客的⾝份是随着Alpha半⼈马远征公司（Alpha Centauri Expeditions 简称ACE）前去潘多拉星球的旅⾏者。如果你和主题公园中的向导聊天的话，他们会告诉你电影中的事件已经是⼏百年前的事情，来⾃地球的邪恶采矿集团RDA早已⼀去不返。如今，ACE开始将⼈类运输到潘多拉星
球，学习这⾥的⽣态、动植物知识，修复前⼈给这座蓝⾊星球造成的破坏。
作为旅⾏的内容之⼀，游客可以使⽤电影中的“化⾝技术”来驾驶斑瑟兽（Banshee）进⾏空中翱翔；也可以驾⼀叶扁⾈观赏潘多拉星球夜晚荧光闪闪的植物和神圣的Shaman of Songs。
03
⽤沉浸式打造的著名景区
3.1法国狂⼈国
狂⼈国主题乐园占地667.6亩，共包括6个⼤型演出、2个⼤型夜间秀、数10个其他演出和娱乐活动、4个艺术和⼿⼯艺品村、专为⼉童（以及他们的家庭）打造的“王国”、探索⼯作坊、1500只动物和4家酒店。
狂⼈国主题乐园每年只开放半年，却能够获得200万左右的客流量。在2015年TEA与AECOM联合发布的主题公园⼊园量指数上，狂⼈国以205万的⼊园量位居欧洲排名第12位，以及法国排名第3位（前两名皆为迪斯尼乐园）。
法国狂⼈国能够获得如此多的客流量，与其独特的表演项⽬有着密不可分的联系：
维京海盗LESVIKINGS
随着罗马帝国衰落，进⼊公元⼀世纪，⾼卢⼈最⼤的威胁换成了来⾃北欧的维京海盗。在特效制成的⼤⾬中，展⽰在22⽶⾼的塔楼下爆发战争，讲述的是⼀个⾼卢村庄如何抵抗海盗侵袭，最后在神的旨意下双⽅和解。
幽灵鸟舞会
⼀场飞禽的芭蕾舞会，训练员以⼝哨与⼿势引导200只猎鹰、雕、猫头鹰近距离与观众互动。
最后的威武
时长32分钟，可容2400位观众，投资1800万欧元营造⼀段真实、动⼈、英勇壮烈的故事。观众被带⼊⼀个融合了真实与虚拟布景的环境中，他们将关注⼀位法国海军军官令⼈难以置信的命运。
海宁观潮时间表2020
黎塞留的⽕⼿
在75*90M的场地内，进⾏剑术对决、弗拉明⼽舞会、马术表演等等。这是狂⼈国少见的室内表演，重现法国作家⼤仲马笔下17世纪法国传奇三剑客追求爱情与复仇的故事。
⽕之凤琴（⽕焰表演）
在2015年⾸演的⽕之风琴的⽕焰表演中，讲述了幽灵钢琴家和⼩提琴⼥神之间的爱情故事。
Puy du Fou历险记
体验时长20分钟，占地约2000平⽅，每天可演100场，接待16000位观众，最多可容纳600⼈。在树林深处，踏上⼀段令⼈惊讶的时空之旅，感受神奇特效，游客将回溯从古罗马到法国⼤⾰命期间的漫长历史。
Le Mystère de La Pérouse (航海家的远征)
约莫15分钟的脚程，让⼈仿若亲历1785年航海家扬帆出港的欢欣，以及突然遭遇暴风⾬攻击、命在旦⼣的危急时刻。
发朋友圈的精美句子17项演出中，11项在室外(包含2场夜秀)、6项室内(其中4场为展览类型)。值得肯定的是，即使是展览也安排了真⼈定点演出，并且做成动态式场景，贯彻演艺精神，让观众随时进⼊都能获得来到电影场景的真实感。
除了表演，超过50万平⽅⽶的园区，设有多个不同时代氛围的村落。你可以拜访中世纪或18世纪的⼩镇，穿梭不同作坊，⼀探⽊匠、铁匠的⽇常；也可以到1900年⼤街，尽情淘宝具有时代感的花布、刺绣与杯盘。
登录官⽅可了解到，预先购买成⼈⼀⽇门票，35欧元；若选择成⼈⼀⽇门票+ La Cinéscénie戏票，56欧元，换算成⼈民币约446元，⽐同时段上海迪⼠尼的门票便宜22%。园区内的饮料、餐点与法国平均消费相近，并未抬价！
Q：为何狂⼈国能兼顾成本与营收？
A：狂⼈国最上层的管理集团是⼀个⾮营利组织(NPO)，没有收过政府任何⼀分钱，完全⾃给⾃⾜；它们持续获利的其中⼀个原因，是因为将园区获利100%再次投⼊园区的升级改善，由此吸引更多的游客慕名⽽来与旧客重游，举例来说，2015年集团投⼊200万欧元研发与设计⽆⼈机的表演，让La Cinéscénie原本就浩⼤的舞台再次向天空延展；狂⼈国还拥有⼀所「青年学院」，通过培训服装、戏剧、舞蹈、绘画、照明、布景和道具、马术、马术特技、摄像、视频、表演技术、动物驯养、弗朗明哥舞等29种专业、每年600多名学员，为公园持续注⼊新⾎，取得永续发展。
这样的正循环与互惠机制，也出现在狂⼈国与周遭地区的互动：40年来，狂⼈国的发展95%是由法国企业承担，并且，狂⼈国每年为邻近城镇带来⾼达1.93亿欧元的商机，与此同时，狂⼈国也得到附近15个城镇、近4000民⾃愿者的帮助，共同完成La Cinéscénie的盛⼤演出。
沉浸式的娱乐体验⽬的是为了让⼈们进⼊到虚拟世界和情境，以⼀种模糊的⽅式模糊虚拟和现实之间的界限。随着技术的发展，这种沉浸式景区、酒店将会让游客以最真实的感受“迷失”在特别的环境中。
这种形式突出了线下互动与沉浸式的体验，⾮常符合当前的⽂旅产业的发展需要，特别是⼤家都认识到单靠门票收⼊是不能满⾜运营的经济效益的时候，这种沉浸式的体验项⽬就格外受到关注。
针对旅游领域，沉浸式体验的表现是全域旅游沉浸化的，沉浸式体验不再是植⼊景区的单⼀项⽬，整个景区甚⾄包括线上的部分将成为⼀个完整的成绩空间，从宣传APP到交通⼯具，从餐饮配套到酒店住宿、从游乐项⽬到演艺演出，都
是“沉浸世界”的有机组成部分。“深度沉浸”体验能为⽂旅注⼊⾼偿付性、⾼社交性、⾼粘度、⾼个性化等全新的特点。不仅可以提供⾼光的内容，更能带来可以改变⽂旅格局的商业模式。
⽬前，国内旅游景区的旅游体验设计还主要以视觉设计为主，听觉设计刚刚起步，触觉、嗅觉、味觉设计还停留在元素层⾯，整个五感的沉浸式设计并未形成完整体系，需要旅游设计从业者付出更⼤的精⼒去共同探索。
编辑：⽔北展陈装饰
